法国大雕塑家罗丹(184019l7年)走进一座艺术博物馆，锐利的目光被一座雕像所吸引。
这座雕像取材于13世纪的一段史实：意大利比萨的君主乌谷利诺十分残暴，人民对他恨之入骨，后来终于把他打倒。起义者为了让他尝尝饥饿是什么滋味，把他和他的儿子一同囚禁在一座荒山的高塔里，不给吃喝，最后他们活活饿死在塔内。
18世纪法国著名的雕像家加尔波，就创作了一座表现他们挨饿而死的雕像他着力刻画乌谷利诺挨饿的恐怖情状：乌谷利诺的两个儿子已饿死在他身旁。他肝肠寸断，一只手压着肚子一只手拼命在空中挥舞，似乎在呼救。
罗丹全神贯注地看了一会，不无遗憾地摇摇头，自言自语道：啊!加尔波大师糟蹋了这一本来可以使人惊心动魄的素材。
罗丹的学生在一旁说：老师，那么，怎样处理这一素材，才能使人惊心动魄呢?
罗丹沉思了一会说：我决定要重新创作一座雕像..
后来，在人们面前出现了这么一座塑像
乌谷利诺的一个儿子刚刚断气，另一个还在挣扎，他的一只手死命地抓住父亲的胳膊，头仰着，似乎在作凄厉的喊叫，而乌谷利诺则充耳不闻，的新作，比较了一下加尔波的作品，评论说：是的，罗丹老师的作品确实超过了加尔波的作品，因为加尔波只揭示了局部的真实;而罗丹老师则刻划了暴君乌谷利诺这样一个人，在这样的特定环境中的饥饿的真实，因而具有震撼人心的艺术感染力。
