小学美术教学反思(篇一)。

课件是实现教材及大纲要求，向课堂教学过渡的必经环境。每位教师都有着编写课件的心路历程。那么如何写好我们的课件呢？以下是小编为大家收集的“小学美术教学反思(篇一)”欢迎阅读，希望对你有帮助。

无论教授哪一门课程，任何老师都不能忽略教案的编写。教案的多样化有助于发掘不同学习方法的优势，如何编写好教案呢？下面是小编精心收集整理，为你带来的“小学美术教学反思(篇一)”，我们希望这篇文章能够为您的工作和生活带来更多的满足感！

美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。 新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。

比如二年级的《色彩的情感联想》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,而且因为学生第一次接触水粉颜料,可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色?你喜欢哪些颜色?教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,黄色、紫色、粉色等各色

的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现,

原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色,学生通过观察,发现了我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题:这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢?学生齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让学生自己动手调配颜色,学生的积极性特别高,不断地向同伴和老师展示自己的新发现,学生在自主实践中体验着学习的乐趣,并久久回味。看到学生这样快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。

美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。 同时，教学形式更加开放了。但是，我也看到，在实施新课程的过程中真正落实“有效教学、主动参与”，还存在一些问题需要我们反思。

1、要真正体现新的教育理念，教师须要做到三要

一要关注学生的需求，以此成为推进教学进程的依据。所有的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。二、要减少对学生的控制、放开对学生的

制约，我们会发现孩子其实非常聪明，他们有自己独特的思考，有更丰富的答案。作为教师我们要做的是更多的了解学生，给他们活动的机会、思考的空间。三、要学会真正有效地评价学生。在课堂上，教师都知道即时评价，但到底什么样的评价才是真正能促进学生发展的评价呢？为了鼓励而鼓励，为了评定而评定，将最终失去的学生对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动学生的心灵，使评价确实评而有价。

２、改变传统的教研形式和内容

在与教师互相交流的过程中，我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识，但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式，变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究，不针对问题的研究是没有实效的教研活动，因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察，以“案例”为载体，找出问题的症结，表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法，借此来引发更多的教师相互学习、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题，提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。

３、提升教师反思的内涵

没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能是肤浅的认识。教师成长的公式：成长=经验+反思。通过与教师的互动交流，我们看到教师都能清醒地反思自己的教学行为，但是反思缺乏深度。要提高教师的反思能力，可以从三方面进行，第一，正面反思，即寻找具科学性又具艺术性的教学行为，通过反思将其提升到理性高度，充分展示它的闪光点，可以思考：成功的教学行为是在什么样的情境下发生的？背后支撑它的教学理念是什么？提供的教学策略是什么？成功行为给我的启示是什么？第二，负面反思，即反思自己教学行为的不足或缺失，并把它提升到理性高度作归因分析。可以这样思考：教学中遇到了什么问题？这个问题的外部环境和内在原因是什么？如果再教一次，我如何解决这类问题？这个问题给我的启示是什么？第三，对比反思，根据前后两次教学效果的不同，抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思，可从中受到很多启示。教师通过不同方面的反思，加深对问题的认识和思考能力，加快自己专业化成长的步伐。 小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力，下面就谈谈我的一些体会。

一、造就生动活泼的课堂学习气氛

小学美术教科书上，每一课都只有几张插图，其他的内容就比较少,所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中,我力争以充实的内容来吸引学生，通过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。比如,一年级“纸工饰物”这一课中,我结合现在的实物情况,说说树是什么样子的，它会长哪些叶子,你想把你的名字挂在上面吗，怎么挂？学生观察，思考，动手制做好了以后,我让学生思考叶子应挂在什么地方,请他们发挥想像力想想树的结构。问他们如何画出来美丽的大树？他们争先恐后地发言,并且将好几种方案都列了出来,然后我再让他们将自己认为最好的方案制作出来。树做好后,我们又可以做各种各样的树叶了。这些作业,所花的时间不多,但都是跟现实有关的事物,在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾,所以学生很感兴趣，较好地完成了教学任务。最后,我叫他们都把自己名字挂上去，有童趣一点的语言，原来以为相互认识会很麻烦，但我的顾虑却是多余的了，一堂课,既轻松快乐又严谨地完成了，同学们很快教到了新朋友。

二、课前的准备

美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间

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小学美术看戏教学反思3篇

教案包括教材简要分析和学生分析、教学目的、重难点、教学准备、教学过程和练习设计等内容，一份优秀的教师必须要准备好教案。教案可以为实际课堂做准备。“小学美术看戏教学反思”是什么小编已经为你搜集好了详细信息，或许在您阅读本文以后有一点收获！

小学美术看戏教学反思【篇1】

《漂亮的小钟表》一课的内容是小朋友们熟悉且喜欢的伙伴——小钟表，这非常贴近他们的生活，对他们来说具有强烈的诱惑力，极大地调动了小朋友们参与的主动性。课后就有不少小朋友对我说：“老师，我最喜欢上手工课了。”

这节“设计应用”领域的课程，能够给同学提供很大的发明空间，培养同学的创新意识，并能让小朋友在制作中充沛的享受胜利的喜悦。当小朋友做好了表针能够转动的钟表时，那种喜悦溢于言表。教材中选择了中外不同形式的钟表，目的是引导同学感受不同形式的钟表给人的不同美感。课堂上我还展示了一些同学利用不同的资料设计、制作的钟表作品，目的是引导同学充沛利用身边的废弃物和多种资料设计、制作小钟表，协助同学在设计制作的过程中开阔思路。

首先，通过欣赏、了解钟表的文化和造型特点。通过对不同钟表的欣赏，提高同学的审美能力。

欣赏，是美术教学的一个重要组成局部。它能提高同学的认知能力与审美能力。从课件中，同学了解了钟表的历史文化，振动原理与不同种类，激发了同学求知的欲望与对钟表的兴趣。在教学中，同学的心理特点决定了他们最喜欢的造型是卡通类型，这为接下去的制作做了一个很好的铺垫。

其次，通过钟表的设计制作，培养同学的创新意识，以和设计与制作能力，激发同学对美术学习活动的兴趣，体验胜利的快乐。活动的胜利与否，并不在于同学绘画水平的高低，而在于同学心灵快车能否启动，能否提速。所以很多平时画儿画的不是很好的男小朋友，在这次活动中却表示的很突出。

巧用资料以和对表盘的设计是本课的重点。通过对作品的分析，使同学在制作中即快又好的完成简易的漂亮的小钟表，并且同学制作的作品形式各不相同，想象极为丰富。有的做出了心型钟表，有的做出了花朵钟表，有的做出了悬挂式的钟表，有的做出了机器人钟表，有的还给钟表加上了开关按扭……花样繁多，五花八门，让人叹为观之。这不正是我们所想得到的教学效果吗？

最后，在同学设计制作完钟表之后，布置作息时间游戏，培养同学的时间观念。同学分小组一起认一认钟表。拨出每天早上几点起床，几点上学，几点吃午饭，几点睡觉……同学总结发言，今天制作的钟表即是一件艺术品，又可以提醒我们节约时间，时间对于每个人来说都是公平的。”

这节课在每个班里都是下课铃声响起时，随同着小朋友们：“唉——杂下课了。” 的遗憾声结束的。我想假如以后每节美术课都是这样，那该多棒。我应该在上绘画课时，更多的关注小朋友的兴趣，让小朋友在绘画中体验胜利，享受美术的快乐。

小学美术看戏教学反思【篇2】

美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。

我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：

教师在自然环境中讲解速写，在实践中教学，为学生设立情景，让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感，更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的快乐，陶冶了学生的情感。如对《我的飞机飞上蓝天》一课的绘画讲解，使学生学会运用彩纸折叠的方法制作出飞机的形状。教师先出示飞机的图片，引发学生的制作欲望。再让学生分析飞机的外型及制作的材料，学生说出了飞机的种类及性能。运用教师教的几种方法制作出多种飞机。最后教师组织学生进行飞机试飞比赛，与学生一起互动，实践教学增强学生的兴趣，培养学生的情感。 在对《速写风景》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画风景画，学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课，教师通过运用在真实景中绘画，提高学生的绘画兴趣，感受大自然的美，陶冶了学生的情感。在对《速写游戏活动》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画游戏活动，学会了如何构图进行绘画。抓住了游戏活动的特点进行描绘。

通过亲自动手，利用自己身边可以找到的材料，制作一个《童话的城堡》，可以在里面钻来钻去，是一件多么另人激动的事！本课就给同学们这样一个动手圆梦的机会，因为美术学习不但是知识技能的

传授，而是要贴近儿童的年龄特征与美术学习的实际水平，从而鼓励学生积极参与表现活动。学生能够选择适合的颜色，剪出建筑的各部的基本形，摆一摆，看一看。在装饰细节时注意添加一些有生活情趣的物品，如窗帘、小路等，只要学生在制作过程中体验到了乐趣就是成功的学习。

在上完美术课《名字的设计》后，学生学会运用不同的形式设计自己的名字。开始我以我的名字用两种形式展示给学生，学生选择他们喜欢的一种形式，导入主题。说出自己的设计想法，然后开始绘制。 整节课，学生的兴趣很浓，想象力得到了发挥。设计出了多种造型的名字形状。而且还图上了美丽的色彩，在笔画的形状上学生有多种的造型。如“点”，有的学生用七星瓢虫，还有的用水珠等表示。总之通过本节美术课的学习，学生的想象力得到了发挥。

我在上低年级美术《幻想动物》时，开始我以龙来举例。龙是由：鹿、牛、蛇、鹰等动物组成的动物。并出示龙的图片，学生分析图片。他们的兴趣被好奇感激发出来，我再引导他们创作学生心中的怪物。先以牛头、猫的身体的动物为例，可以由两个或三个或更多的动物组合。接下来由学生创作，可以运用不同种类的工具制作或绘画。学生创作出许多有趣的怪物，并为它们起了有趣的名字。

本节课，我根据学生的心理的特点，以龙来激发学生的灵感，培养学生的创造力。掌握孩童的心理特点，注重培养学生的想象力和创造能力。

在《幻想未来的景色》的绘画中，我通过图片、故事的结合，给学生创造一个虚拟的未来。孩子根据教师的提示，画出了未来的景色。孩子对未来都充满希望，因此产生了绘画的兴趣。教师再正确的引导他们创作。由此，也会产生很大的效果。有的学生把未来的房子建在云彩上，能在天空中自由的飞翔。

本节课我注重培养学生的想象能力，对现实事物进行再创造。而且还能使学生在愉快的环境中快乐的学习知识。

在上美术课《谁最美》中，学生通过教师讲故事和图片，使学生了解故事。从中学到了美的真正含义。

在教学中，我先展示图片让学生观看，要求他们分析出图片的内容。在教师的引导下学生逐步的理解图片的意义。这时我再把图片的'内容编成故事讲给他们听，使学生进入教学情境。并且能发自真情实感的完成老师留给的绘画内容。

总之，社会在进步，方法在更新。要想与时具进必须不断的反思过去，从中发现优点进行总结应用。

小学美术看戏教学反思【篇3】

现在使用的小学美术教材浙教版从三年级起就设有中国画课，可小学生一般都没有国画基础，要搞好小学的中国画教学，找出一条切实可行的有效途径就很有必要。国画是视觉艺术，是要求通过眼镜观察、用心感悟才能学会的的技艺，而且，观察能力是一切记忆能力、逻辑思维能力、想象力、创造力的基础，学生只有对事物进行细致的观察后才能形成信息反映到头脑中。因此，我在国画教学中就以培养学生的观察能力为重点，让他们在观察中探索、学习。

通过几年的教学探索，我总结了“笔墨练习→临摹作品→实践创作”这条行之有效的的教学方法。

“笔墨练习”，是指用笔用墨的练习。通过正确掌握毛笔的中锋、侧锋、逆锋、顺锋、点饰等笔法，通过墨色的浓淡、干湿的变化及相互渗透晕染，通过简单物象的表现及组合的反复练习，使学生逐步了解笔墨练习的含义，掌握用笔墨造型的基本方法。用笔、用水是学生学习水墨画的难点，用墨、用色也是比较难掌握，这需要学生掌握一定的技能技巧在学习，虽然难学，但是配以儿歌，也就变得简单多了。配合学生水墨画教学的儿歌有许多，这在前面案例中有所体现，不再赘述。在一系列循序渐进、由浅入深、由易到难的儿歌配合训练中，学生掌握了工具材料的正确使用，学会了画水墨画的方法。通过儿歌配画、绘画背诵结合的教学活动，学生无论是在智力因素还是非智力因素方面都有了很大的进步，水墨技法的运用和巩固也是相当有效。

“临摹作品”是大多临摹国画大师齐白石等人的作品，这是为了让学生学习借鉴大师的绘画技巧，以提高自己的绘画表现能力。小学阶段的中国画教学，一般都是以临摹形式出现的简单物体居多，如蔬菜、瓜果、动物、山石树木等。我一般指导学生先画什么，该怎样下笔去画，再画什么，又该如何表现，并在对开宣纸上清楚地演示作画全过程，学生就比较容易掌握正确的临摹方法了。

“实践创作”有助于对所学国画基础知识的灵活运用与巩固，它是绘画技能与创造才能的综合体现。创作前，我要求学生认真仔细地反复观察一些事物形象，如带学生去郊外观察河边的垂柳、秦淮河岸边的.小船、池塘的荷花，看远山的延伸以及山外有山是如何婉蜒连接的等等，并且要求学生直接用笔墨画一画。平时还要求学生画一些家养的可爱有趣的小狗、小鸡、金鱼等，以提高学习兴趣和为创作收集更多更广的资料素材。然后，我再引导学生构图，黑的山、白的昼、浓的烟、淡的雾、轻的云、重的山等，这些生活的理解与感悟学生可以运用所学的国画知识与技能，将自己的观察与丰富的想象，十分生动的迁移到水墨作品的表现中。果然不少学生能根据自己的兴趣爱好创作出内容丰富、童趣盎然的少儿国画作品。如《丰硕图》、《丝瓜》等等，这些画形象简单生动，别有情趣。

由此证明：“笔墨练习→临摹作品→实践创作”，不但对小学美术的中国画教学将起到积极的作用，更重要的是国画这一我国特有的民族文化艺术为更多的人从小学习，找到了一种行之有效的训练方法。

小学美术快乐的人教学反思7篇

老师的职责不仅仅是传授知识，更是鼓励和关爱，写一份好的教案可以让上课的时候更加游刃有余。教案可以有效降低教师在教学过程中出现失误的几率，编辑发现了一篇非常有用的“小学美术快乐的人教学反思”现在分享给大家，希望您能够持续关注我们的网页从而了解更多关于这个话题的内容！

小学美术快乐的人教学反思【篇1】

《快乐的人》这首歌曲简单易记，旋律优美动听，歌词富有感染力，能够激发小学生对美术的兴趣和热爱。在这首曲子的教学中，我尝试了多种教学方法，包括讲解歌词、展示图片、让学生自己创作等，收到了良好的教学效果。

首先，我通过讲解歌词和歌词中的人物形象，让学生理解了歌曲的主题和情感。同时，我还利用图片和视频等多媒体资料，让学生更加直观地感受歌曲所表达的情感。这样，学生们更容易被歌曲所感染，对美术的学习更加投入和积极。

其次，我鼓励学生自己创作，让他们充分发挥自己的想象力和创造力。在创作过程中，学生们可以更加深入地思考人物形象、色彩运用等方面的问题，提高了他们的美术素养和创作能力。

最后，在教学过程中，我还注重学生的参与度和互动性。我邀请学生们一起唱歌、跳舞，让他们感受到美术的魅力和乐趣。同时，我还利用小组合作的方式，让学生们相互分享创作心得和感受，增强了学生之间的互动和友谊。

总的来说，通过《快乐的人》这首歌曲的教学中，我深刻认识到了美术教育的重要性和趣味性。美术不仅能够培养学生的想象力和创造力，还能够提高他们的的审美能力和文化素养。在未来的教学中，我将继续探索更加多元化的教学方法，让学生在快乐中学习美术，不断提高自己的综合素质。

小学美术快乐的人教学反思【篇2】

在教学《快乐的人》这门课程中，我尝试通过让学生观察和思考生活中快乐的人，帮助他们理解和欣赏美术。以下是我对课程的反思：

1. 强调观察和思考的重要性

在教学过程中，我非常注重让学生观察和思考生活中快乐的人。通过让学生观察并描述这些人的特征和行为，他们能够更好地理解快乐的本质。同时，我也鼓励学生用不同的方式表达他们的观察，例如绘画、摄影等。这有助于学生将观察和思考转化为艺术形式，进一步加深他们的理解。

2. 引导学生思考如何画快乐的人

在绘画课程中，我鼓励学生用不同的艺术形式来表达快乐的人。例如，他们可以尝试用色彩来表达快乐的心情，或者用线条和形状来表达快乐的人的特征。这有助于学生更好地掌握绘画技巧，同时也让他们更深入地理解快乐的本质。

3. 强调艺术表现力的重要性

在课程中，我也强调艺术表现力的重要性。快乐的人不仅仅是他们的外表，更重要的是他们内心的情感和体验。因此，学生需要通过绘画或其他艺术形式来表达他们的情感和体验。这有助于学生更好地表达自己的情感和思想，同时也让他们更好地理解艺术的本质。

4. 鼓励学生多元思考

在课程中，我鼓励学生用不同的方式思考快乐的人。例如，他们可以尝试从不同的角度思考快乐的来源，或者从不同的方式来表达快乐的人。这有助于学生更好地拓宽他们的思维和视野，同时也让他们更好地理解艺术的多样性和丰富性。

通过这次教学，我深刻认识到艺术表现力的重要性，同时也认识到鼓励学生多元思考的重要性。我相信这些反思将有助于我更好地指导学生，让他们在艺术领域中获得更多的收获。

小学美术快乐的人教学反思【篇3】

小学美术快乐的人教学反思示例如下：

1. 教学重点

快乐的人不应该只是外表上的开心，而应该是内心上的善良和真诚。在教学过程中，应该注重培养学生的审美能力和人文素养，让他们从内心感受到美的力量，并能够将其应用于生活中。

2. 教学方法

可以采用多种教学方法，如讲解、示范、展示、小组讨论等，让学生从不同角度感受和认知美。在讲解快乐的人的特征时，可以采用故事、图片、视频等多种形式，让学生更加生动形象地了解。

3. 教学评价

在教学过程中，应该采用多种评价方式，如课堂表现评价、作业评价、作品展示等，让学生能够全面感受到自己的进步和成长。在评价快乐的人的特征时，可以让学生自我评价、小组评价和教师评价等多种方式结合，让学生能够更加全面地了解。

4. 教学策略

可以采用多种教学策略，如启发式教学、自主学习、合作学习等，让学生能够更加积极地参与教学过程，发挥自己的潜力。在教学过程中，可以采用多种教学方法和评价方式，让学生在轻松愉悦的氛围中学习，不断提高自己的美术素养。

小学美术快乐的人教学反思【篇4】

教学反思是教师不断提高自己教学质量的重要手段，以下是我对小学美术《快乐的人》教学反思的总结：

1. 学生兴趣激发：在教学开始阶段，我没有很好地利用多媒体辅助教学，而是采用传统的绘画方式向学生展示人体结构，导致学生对绘画的兴趣逐渐下降。因此，在后续的教学中，我利用多媒体课件、图片等丰富多彩的形式向学生介绍人体结构，并利用游戏和互动环节让学生更加直观地了解人体结构，从而激发学生的学习兴趣。

2. 教学方法设计：在教学方法方面，我采用小组合作学习的方式，让学生们通过互相交流和分享来加深对知识点的理解和记忆。同时，我还利用提问和讨论的方式让学生积极参与到课堂中来，提高课堂气氛和学生的参与度。

3. 教学内容掌握：在教学过程中，我没有充分理解教材的重难点，导致学生对教学内容掌握不够全面。因此，在后续的教学中，我认真分析了教材，重点讲解知识点，并通过练习和巩固来加深学生的理解。

4. 学生表现评价：在学生表现评价方面，我没有充分关注学生的个性化差异，导致不同学生的学习效果不同。因此，在后续的教学中，我注重对每个学生进行个性化评价，根据学生的表现和能力，给予不同的学习资源和支持。

5. 教学效果评估：在教学效果评估方面，我没有采取科学的评估方式，导致评估结果不够准确。因此，在后续的教学中，我采用多种评估方式，如课堂表现评估、作业评估、考试成绩等，结合多种评估方式，全面评估学生的学习效果。

综上所述，在教学过程中，我还存在许多问题和不足，需要进一步改进自己的教学方法和策略，提高教学质量。

小学美术快乐的人教学反思【篇5】

小学美术快乐的人教学反思：

1. 让学生参与到绘画和创作中来

快乐的人教学中，我试图让学生更加积极地参与到绘画和创作中来，让他们感受到自己的创作过程是有意义和有价值的。我通过让学生自己选择主题、制定计划和进行创作，让他们更加自信地表达自己的想法和感受。此外，我还鼓励学生们互相交流和分享他们的创作，让每个学生都能够在创作过程中感受到自己的独特性和价值。

2. 注重培养学生的观察和沟通能力

快乐的人教学中，我注重培养学生的观察和沟通能力。我通过让学生观察自然和人文景象，分析其特征和规律，让学生更好地理解美的本质。同时，我还鼓励学生们通过绘画和写作来表达自己的观点和感受，让他们在交流和沟通中更好地理解和尊重他人。

3. 鼓励学生多元思维

快乐的人教学中，我鼓励学生多元思维，让他们从不同的角度看待问题和解决问题。我通过让学生尝试不同的绘画方法和材料，让他们在创作中发挥自己的创造力和想象力。此外，我还鼓励学生们通过交流和分享，不断拓展自己的视野和思维，形成多元化的思考方式。

4. 注重教学的实践性和实效性

快乐的人教学中，我注重教学的实践性和实效性。我通过实践性的教学活动，让学生更好地理解和掌握绘画和创作技能。同时，我还鼓励学生们通过实践性的活动，不断地提高自己的能力和水平。

小学美术快乐的人教学反思【篇6】

《快乐的人》这首歌曲，旋律简单优美，歌词易懂，通过旋律和歌词的传递，能够让学生感受到快乐的力量，对于小学生来说是非常适宜的。在教学过程中，我尝试让学生通过绘画的方式，将歌曲中的歌曲人物表现出来，以下是我的教学反思：

1. 重视歌曲的歌词理解

在教学过程中，我注重让学生理解歌曲的歌词，通过简单的歌词和旋律，让学生感受到快乐的力量，并能够理解歌曲的意义。在理解歌词的基础上，让学生用自己的语言将歌词中的歌曲人物描述出来，这能够让学生更加深入地理解歌曲，也能够更好地表现出歌曲中的歌曲人物。

2. 引导学生进行绘画表现

在绘画表现的过程中，我注重引导学生发挥自己的想象力和创造力，让学生能够用自己喜欢的方式将歌曲中的歌曲人物表现出来。同时，我也鼓励学生们相互学习和交流，通过互相评判和分享，提高学生们的绘画技巧和表现能力。

3. 利用多媒体手段进行教学

在歌曲的教学过程中，我尝试利用多媒体手段，如视频、图片等，来帮助学生更好地理解歌曲和表现歌曲中的歌曲人物。这能够让学生更加直观地感受歌曲中的歌曲人物，也能够提高学生的绘画技巧和表现能力。

4. 鼓励学生进行创作

在教学过程中，我鼓励学生进行创作，让学生用自己的方式将歌曲中的歌曲人物表现出来。这能够让学生更加深入地理解歌曲，也能够提高学生的绘画技巧和表现能力。同时，我也鼓励学生们相互学习和交流，通过互相评判和分享，提高学生们的绘画技巧和表现能力。

通过以上的教学反思，我认为在小学美术教学中，应该重视歌曲的歌词理解，引导学生进行绘画表现，利用多媒体手段进行教学，鼓励学生进行创作，这都能够让学生更加深入地理解歌曲，也能够提高学生的绘画技巧和表现能力。

小学美术快乐的人教学反思【篇7】

小学美术快乐的人教学反思

近年来，小学美术教育受到了广大教育者和家长的高度重视，越来越多的学校将美术教育作为课程的重要组成部分。然而，教师在美术教学中所面临的挑战仍然存在。如何让小学生在美术学习中感到快乐，并真正理解并创造艺术，是每位美术老师都值得思考和努力的问题。

首先，美术教师应该创建一个充满快乐的学习环境。小学生天性活泼好动，他们对于美的敏感性也比较高。因此，在美术课上，教师应该注重活动的设计和安排，将学习内容和游戏结合起来。例如，可以设置一些小组合作游戏，鼓励学生们在游戏中进行合作、交流和创造。在创建学习环境时，教师还要注重创造积极向上、宽松愉快的氛围，鼓励学生们大胆发表自己的想法和意见。这样的学习环境不仅能够激发学生的学习兴趣，还能增强他们的自信心和创造力。

其次，美术教师应该注重培养学生的观察力和想象力。观察是艺术创作的基石，而想象力则是学生艺术创造力的源泉。在美术课上，教师可以通过一些趣味性的游戏和练习来培养学生的观察力。例如，设置一些寻找不同点、联想图像等游戏，让学生们通过观察并发现事物的特点。同时，教师还应该给予学生们充分的想象空间，引导他们从不同的角度和角度看待事物。例如，在绘画作业中，教师可以给予学生们更多的自由，让他们自由发挥，并鼓励他们展示自己的创造力和想象力。这样的教学方式能够激发学生的学习兴趣，提高他们的观察力和想象力。

再次，美术教师应该注重与学生的互动和沟通。美术教学不仅仅是学生单方面的学习和接受，更应该是教师与学生之间的互动和沟通。在美术课上，教师应该鼓励学生们积极参与课堂讨论并表达自己的观点。同时，教师也要积极倾听学生们的意见和建议，根据学生的理解和需求进行教学调整和改进。例如，在美术创作过程中，教师可以与学生进行艺术品交流，鼓励他们展示自己的作品并向他人提问和接受反馈。通过这种互动和沟通，学生们能够更好地理解和欣赏艺术，并在交流中提高自己的艺术品位和能力。

最后，美术教师应该注重培养学生的综合能力。艺术教育的目的不仅仅是教会学生如何绘画，更重要的是培养学生的创造力、观察力、审美能力和表达能力。在美术教学中，教师应该通过多种方式和方法，培养学生的各项能力。例如，可以通过模仿、模特、实地写生等形式，让学生们学会观察和再现事物的形状和特点。同时，教师还应该鼓励学生们进行创造性的实践，如通过拼贴、立体造型等方式来表达自己的想法和情感。通过这样的综合能力培养，学生们能够更全面地发展自己的艺术潜力，并将其应用于实际生活中。

综上所述，小学美术教学要让学生感到快乐，教师需要创造一个充满快乐、互动和沟通的学习环境。同时，教师还应该注重培养学生的观察力和想象力，通过一些趣味性的活动和练习来激发学生的兴趣和创造力。此外，教师还应该注重培养学生的综合能力，引导他们全面发展自己的艺术潜力。通过这样的努力，小学美术教学将不再是一堂乏味的课程，而成为每个学生都期待和喜爱的一门课程。

小学美术课教学反思7篇

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教师是祖国宏伟蓝图的设计者。在成为一名老师之后，经常要写的一种教学文稿就是教案，教案可以帮助教师准确把握教材的重点与难点。好的教案一定要老师独立书写吗？以下是课件之家的编辑为大家整理的“小学美术课教学反思 ”,希望你能从中找到有用的内容！

小学美术课教学反思 篇1

这是一节一年级的美术课，学习《画自己》。如果按照常规的教学，让学生对着镜子运用常见的绘画工具，画自己，并对发型、服饰加入一些创新的装饰美化，完成一幅自画像。那么强调学生掌握的无非只是关于自画像这一概念，以及对脸的造型、表情如何加以表现的指导。教学目标只停留在如何画好肖像的技术层面上。狭窄的学科教学的理解难以激起学生对生命、对理想、对家庭、对生活方式的思索与感悟，也缺乏交流与分享。如果这样授课，我们的美术课将又一次被介定为图画课的行列，这与在把美术课程看作是“具有人文性质” 的美术新课程中是远远不够的。其实从本教材的内容而言，本人认为完全可以通过学生对自己的将来进行展望，从而激发学生对生命、理想、家庭以及生活方式等一系列内容的思索，提高人文素养，定能使学生收益非浅。于是我对这节课作了新的定位。

走进教室，就看见很多学生已经对着事先准备好的镜子左顾右盼，有几个甚至还做着鬼脸。我没有像原先那样进行常规的课前问候，而是直接进入了教学。

师：现在你们在镜子中看到的自己是这样的童真可爱，可如果60年、70年80年以后，镜子中的你们将会是怎样呢？

（这个问题似乎有点出乎孩子们的预料，教室里顿时沉默了。孩子们一个个你看我，我看你，又看着镜子。）

生：“那时我已经很老了”一个学生突然大声的嚷道。一石激起千层浪，另一个学生说“我满脸都是皱纹了，额头上还有火车轨道。”

“我头发全白了，还掉了很多，而且还要拄拐杖。”

“我牙齿也掉了，嘴巴也瘪了，像我奶奶一样。”说完，他还学着他奶奶瘪嘴的样子，逗的同学们哄堂大笑。

……

师：刚才大家都说了年纪和外貌的变化，可你在这么多年中，你的生活是怎么样的呢？

生：“老师，我先要读完大学，然后还想读研究生，我爸爸就是研究生。”

“我也先读书，然后就工作了。”

师：对，我们每个人都会有工作，可你想做什么呢?医生？律师？还是别的？

生：老师，我要做个服装设计师，我妈妈很喜欢漂亮的衣服的，我以后要自己设计漂亮的衣服打扮妈妈。

“老师，我要像你一样，做个艺术家，既会画画，又会写书法。”

……

此时教室中掀起了一个讨论与发表见解的高潮，每一个学生都积极的投入到了这场讨论中。有想成为科学家、医生、律师的，也有要成为教师、建筑师、舞蹈家、电脑专家的……孩子们说着自己的理想与对未来的梦想，体味着成功的喜悦与快乐。此时我眼角的余光扫到了一直坐在角落里的李×—— 一个长期寄居在亲戚家，在课堂上始终默然，从不主动参与的学生。只见她涨红了脸，看着同学们，一副欲言又止的样子。我也曾是一个沉默的人，然而是自信战胜了这一切。有时候，一次小小的鼓励与成功能够激活一个人的巨大的自信，我要让它成为一个契机。于是，我迅速地走到她身边，微笑地看着她。

师：李×，老师也想听听你的。

她的脸更红了，可还是听到了她说的话

“我要做个好妈妈，有许多的孩子，好好地对我的孩子，让他们很快乐。我觉得福利院的孩子就很可怜。我还要做个玩具家，造很多好玩的玩具，给大家一起玩。我现在的玩具一点儿也不好玩。”

那一刻我感觉到了心灵的震颤和感动。是呀，这就是艺术的魔力，它没有统一的标准，允许广阔的想象，在创作的同时，让孩子们清晰地感受到了真实的世界。让孩子们深入到艺术的创造之中去，就生出了发自内在的事半功倍的奇效。让蛰伏内心的翅膀舒展开来，让成功的霞光照亮漆黑的眸子，让最初的成功体验烙在心扉的玄关——童年的珍藏，在漫长的岁月中香飘一路。

在接下来的绘画过程中，孩子们对着镜子观察着自己的脸庞，迅速地画下轮廓，然后是长久的沉默。除了绘画的基本技巧之外，他们再一次地思考年纪和衰老，再一次地思考自己的一生将怎样度过：做什么职业，成为什么样的人，家庭和职业对自己将有怎样的影响。在生命的这头，眺望生命的那头，从郁郁葱葱到黄叶遍地……

在本课的教学中，教师只是充当了活动中的一个参与者，和学生同等的融入到情景中去。带领学生积极的融入课堂氛围，介入教学交流过程。学会交流、分享，体验和感悟生命，放飞梦想的翅膀。整个教学环节仿佛让学生只是在思索自己的生命、理想，美术课的传统特点很难，体现。但是学生的反映告诉我，这是一堂真正的牵引学生思绪飞翔的'美术课。在对老年外貌的想象描述的过程中，学生对周围老人的生活、外貌、神态、表情进行了积极地记忆模仿、甚至与想象、创造。在对职业、人生的展望中，学生又感受着交流与分享的快乐，体味着成功的喜悦。他们在不知不觉中受到的不仅仅是画画这一单纯的技能训练，而是在充分地接受着人文精神的熏陶和灵感的激荡。最后要求学生画“老年的我”这一具有挑战性的任务要求，最大限度的开发了学生的记忆、想象、创造潜能。学生始终积极地投入在情景中，我想可能就是本课的魅力所在吧！

小学美术课教学反思 篇2

【学习内容】

人教社美术课本第九册。

【学习目标】

学科目标：学习人物肖像的画法，了解人物表情的变化，掌握人物表情的画法，学习观察人物表情，学会画人物的表情。

作文目标：养成在课堂中观察体验的习惯，学习观察人物表情，练习写人物外貌。

【听老师说】

1、我们复习一下人物脸的画法。画人物的脸要注意三庭五眼：三庭就是说脸的长度比例，把脸的长度分为三个等分，从前额发际线至眉骨，从眉骨至鼻底，从鼻底至下颏，各占脸长的1/3。五眼指脸的宽度比例，以眼形长度为单位，把脸的宽度分成五个等分，从左侧发际至右侧发际，为五只眼形。两只眼睛之间有一只眼睛的间距，两眼外侧至侧发际各为一只眼睛的间距，各占比例的1/5。

2、这节课我们将练习画人物的表情。每天我们都看见各种表情的脸，你注意到他们的区别吗？

3、我们先欣赏一下卡通漫画中的人物表情。这是一张安静的脸，这是一张写满忧伤的脸，这是一张充满怨恨的脸，这是一张洋溢笑容的脸，生活中的喜怒哀乐，悲恨离愁都写在脸上。同学们在生活中应该仔细观察人物的脸。

4、我们再看同一张脸的三种表情：这是一张清秀的脸，瓜子型，眼睛自然的睁开，眉毛舒展着，嘴巴小巧，微露出洁白的牙齿，一脸的平静，这是我们经常看见的一种表情，也是我们脸上经常呈现的一种表情。再看另一种表情，眉毛往中间聚拢，眼睛瞪得大大的，嘴巴张开着，这是发怒的表情；接下来这张脸有什么变化呢？同样是这个小女孩，眉毛舒展了，眼睛微微眯起，嘴角向上翘起。人物表情的变化体现在：眼睛、眉毛、嘴巴。

5、下面我们做个游戏：脸谱大聚会。每个同学表演一种表情，大家一起评说，看谁表演得最像。

6、绘画时间：每个同学画一张画，画出人物的表情。

7、评讲学生的画。

【看我们做】

掠影1、按照惯例，课前的准备乱成一锅粥，下位和同学打招呼的，匆匆从外面奔回教室的，在教室大叫着上课啦，有不服气的气呼呼地拿出书本，同桌小声地谈论刚下课未谈完的话题，甚至还有同学在教师后面打闹，班干部也和同学一起嘻嘻笑笑的。

掠影2、老师神色凝重地走进教室，睁大眼睛开始扫视全班，前面的同学很快安静下来，不少同学停止了手中的小动作，挺了挺腰，坐直身子，两手平整地放在桌面。教室终于安静下来，我们终于开始上课了。

掠影3、同桌扮起鬼脸，眉毛往上翘起，眼睛夸张地睁得大大的，眼球似乎要爆出来，嘴唇紧紧地闭着，明显感觉到牙齿咬得咯咯响，整个脸都扭曲了，怪吓人的。

掠影4、大家哄地笑开了，有的边指着画边拍着桌子，有的扶着同伴的肩膀，好像要共享这难得的快乐，有的脸上洋溢笑容却没有发出笑声，只有少数几个同学仍然专注地盯着黑板上地画，好像在找什么答案？

掠影5、我连忙打开文具盒，拿出水笔，在铺展开地白纸上画起来。教室一下安静下来，只听见一片打开文具盒的声音，接下来是唰唰的声音，一个个好像大画家，一会儿凝思静想，一会儿挥笔作画，老师像个工头般，监视着我们画画。

掠影6、我长长地舒了一口气，终于画完了。圆圆的脸蛋，秀美的长发，眼睛特别好看，细长明净，微微地睁开着，似乎望着远方的蓝天，要装下这眼前的美景，嘴巴也是小巧可人，好像在赞美这秋日的天高云淡。

掠影7、老师打开电脑，点开一个文件，荧幕上出现熟悉的卡通漫画图象，一张少女纯情的脸，像兔宝宝似的，眼睛出奇地大，水灵灵的，配上长长的睫毛，宛如林中仙子。嘀哒，鼠标一点，画面变成另一幅场景。少女低着头，满腹心思，眼帘搭拉着。

掠影8、全班同学都盯着荧幕。上课竟然可以欣赏卡通画，这是很好的享受。班级漫画大王一下精神大增，挺直了胸膛，全神贯注地看着画面。

掠影9、这是一幅很搞笑的人物头像，爆炸式的发型，似乎还浓烟滚滚，脸部完全扭曲，好像坑坑洼洼的路面，眼睛是一双胶鞋，又像一副绑腿。每个同学都惊奇地睁大眼睛，生怕漏掉一个细节。

掠影10、终于，巡回画展开始了。老师举着画，来到我们中间，每到一处都是一阵欢呼和尖叫。

掠影11、大家都埋头画起来，教室里一个个晃动的脑袋，真像爬动的甲壳虫，教室一下安静下来。

【精彩对白】

生：他画的眼睛比例比对，一个眼睛大一个眼睛小，看起来怪怪的。

生：这幅画看起来很舒服，他注意到三庭五眼，前额发际线到眉骨，从眉骨到鼻底，从鼻底到下巴，距离相等，符合比例。眼睛的大小也合适，两眼的距离刚好是一只眼睛的宽度。

生：我发现：人笑的时候，眼睛是弯弯的，眉毛是弯弯的，嘴角往上翘。

生：我发现：人发脾气的时候，眼睛瞪得大大的，好像要暴出来。眉毛往上竖，嘴角往下翘。我最怕我爸爸生气了，他一生气，就像一只大老虎，要吃人似的。

生：我发现人悲伤的时候眼睛小了一些，眉毛聚在一起，嘴角也是往下压。

【习作指导】

《复活》是俄国大文泰托尔斯泰晚年的一部作品。在这部小说里，作者描写了少女卡秋莎的悲惨遭遇。

托尔斯泰为了让卡秋莎一出场就给读给留下深刻的印象，对卡秋莎的外貌描写作了多次修改。头几稿是这样写的：她是个瘦削而丑陋的黑发女人，她所以丑陋，是因为她那个扁塌的鼻子。--高高的个子，带有凝神和病态的样子。她的脸本来并不漂亮，而在脸上又带着堕落的痕迹。这些描写细节不够突出，有很多强加给读者的东西，什么才是病态堕落的痕迹，读者并不清楚，并且一味突出卡秋莎的丑陋，和故事的发展不吻合。

于是，托尔斯泰反复琢磨，改成：美丽的前额，卷曲的头发，匀称的鼻子，在两条平直的眉毛下面，长着一双秀丽的黑眼睛。这样一改，就好像进行了一次整容，人一下变得非常漂亮，非常健康，非常有朝气，可一个从牢房出来的妇女，不应该这样光彩照人，这样就违背了生活的真实。

于是，托尔斯泰又一次修改，最后定稿为：一个身量不高，胸脯颇为丰满的年轻女人迈着矫健的步子走出牢门，她头上扎着一块白头巾，分明故事让几绺卷曲的黑发从头巾里滑下来。她整个脸上现出长期幽禁的人们脸上那种特别惨白的颜色，使人联想到地窖里马玲薯嫩芽。在那张脸上，特别是由惨白无光的脸色衬托着，她的眼睛显得很黑、很亮，稍稍有点浮肿，可是非常有生气，其中一只眼睛略为带点斜睨的眼神。显然，这样一改，既写出卡秋莎美丽、丰韵，同时点明了她悲惨的遭遇，而那滑出来的头发，带着斜睨的眼神则可以看出她的生活经历、职业特点以及其间的辛酸。那黑而亮的眼睛折射出人物内心聪敏深沉。这段描写也成了一段经典，反映出作家的严谨和高超的刻画人物的能力。

托尔斯泰对人物外貌的精心修改，对我们有什么启示呢：

第一，写外貌要抓住人物的特征

人心不同，各如其面，各人有各人的样子，即使在一千只鸡蛋当中从来没有两只形状是完全相同的。我们同学写人物外貌，往往千人一面，没有个性，没有抓住人物的特点。什么苹果似的圆脸，炯炯有神的眼睛，不大不小的鼻子等，谁的脸上都这么按上去，结果把老奶奶写成：黑又亮的眼睛，炯炯有神，苹果似的圆脸，挂着招牌式的笑容。老奶奶变成了老妖精。

还有一个笑话说：一个同学写他的同桌有一头黑发，一双眼睛，一个鼻子，一张嘴巴，两只耳朵，眉毛在眼睛上面，鼻子在眼睛下面，耳朵长在头的两侧。你能猜出他到底写谁吗写的是人还是动物呢兔子、狗不也是这样吗

人物卡秋莎的特点是漂亮而又受侮辱，所以作者在描写时突出她丰满的胸脯黑而高的眼睛，很有生气，卷曲的黑发，同时又写出她囚禁牢狱所受的迫害：脸色惨白使人联想到地窖里马玲薯的嫩芽。眼晴浮肿，而且还抓住滑下来的几绺黑发，斜睨的眼神写出卡秋莎的轻佻，浅薄。这样人物就丰满，特点突出，让人读了留下深刻印象。画人物同样要抓住人物的特征，每个人的脸形、眼睛、嘴巴、鼻子等都是有区别的，我们只有认真观察，才能看出其间的细微差别，才能写出人物独特的样子。

第二，要学会观察人物外貌

你看，美术上画人物的脸要注意三庭五眼，这是人物脸形的基本特点，但每个人的脸形不同，眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴各有特点，表现为不同的形状和不同的变化，喜、怒、哀、乐都写在脸上，我们观察是否认真体会到脸部细微不同呢？

看人，我们一般按从上到下的顺序打量，下面是一张观察表，你每次都能做到吗？

对象形状大小长短颜色变化

小学美术课教学反思 篇3

通过教学实践，我深刻地感受到：新理念提倡“过程更重于结果”，美术教育应在参与艺术活动过程中使学生的身心得到健康发展，得到自主发展的空间，从接受艺术技巧的教育转向接受艺术能力的美术教育。这一个月中，我终始以“激发兴趣、自主参与”教学策略来进行教学。

一、激励学生的学习动机

在美术教学中，作为教师常常感到，要激发学生的学习兴趣不太难，但要使学生的学习兴趣长久保持下去却很困难。一件好的美术作品，一次精到的示范，一个精心设计的课堂教学导入，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习激情，而要使学生的学习兴趣长久保持却不是一朝一夕的事，需要我们从符合学生年龄特征和认知习惯对教学内容重新组织，加强学生对课程的认同感。通过长久而不间断的鼓励、诱导，才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣，并能长久的保持下去。

二、满足学生的表现欲望

在教学中，有的学生因轻松的教学气氛而感到愉快，有的学生因教学内容的生动和教学方式的形象直观而感到愉快，还有学生因课堂给了自己一块充分表现的天地，为自己完成了美妙的创作而感到陶醉。我认为，前者是一种基本的情绪状态，而后者是对学习活动本省的真正热爱并孜孜不倦追求得高级愉快之感。所以，本着这个思路，在美术教学中我改变了以前教学常用的“模仿——表现”教法，改革成“发现——表现”，在教学中为学生创造发现、表现提供机会。如《你我他》一课，单纯的教学，学生难免觉得枯燥。教学中我大胆采用了先分组进行情境表演，再进行卡通画描绘。这样学生在快乐的氛围中忙碌起来。整堂课，将以教师为中心的教学方法改变为注重激发学生学习主动性为目的的教学方法，充分满足学生的表现欲望，充分激发了学生的学习潜力。

三、多样评价，树立成功信心

新课程背景下实施美术教育课堂评价，应当把着眼点放在学生学习的整个过程，多维度地对学生的学习进行评价，树立学生的学习自信心，激发学生主动交往的动力，真正体现评价的激励功能。注重评价对象的全员化、评价内容的多元

化（按教学环节、按活动方式划分）、评价方式的多样化（口头表扬、体态语言、奖励制度、共同参与）。

教师有目的地实施了自我评价、小组评价、学生间的相互评价和全班交流评价。通过多样的评价方式可以及时反馈教学效果，激发了学生交往的欲望，增强了竞争意识与自我表现意识。学生为了完成这样的一组有趣的学习任务，会更主动地投入到师生之间、生生之间的交往活动中来。通过这样的活动，久而久之他们就能克服被动接受的学习心理，以饱满的信心，自觉地按照学习目标去努力。

比尔.盖茨说过；“兴趣是成功的动力”，在美术教学中进行“激发兴趣、自主参与”的运用研究，可以有效地优化教学情景、优化师生关系、优化教学形式、优化课程评价，让学生以更加积极主动的姿态介入到学习活动中来，促进学生的充分互动，真正发挥群体的内聚力，用

小学美术课教学反思 篇4

本课是四年级上册第14课内容。本课内容属于立体造型的范围，从学生们熟悉喜爱的蝴蝶导入美术学习，融入了折纸、剪纸、图案装饰和色彩知识，知识点多，跨度比较大。这一课前面刚刚学习过《跟奶奶学手艺》，了解了图案和剪纸套色的方法，为这堂课做了很好的准备工作，而蝴蝶的造型又是学生们从小就爱画的内容，有了这些做铺垫，本节课的教学重点难点就容易设定了。

本课重点之一就是立体柱的折叠方法，四年级的学生想象力丰富，立体思维思维能力强，但是想象和实际情况会有出入，这里我请学生分组讨论，实验。圆柱体的折叠方法很简单，同学们轻轻一卷就可以做到，这里在讲课时一带而过。四棱柱和三棱柱部分学生做得出来，但是部分同学随意一折，不知道对折，通过小组内交流，解决了这个问题。第二个是美观的问题，好多小组没有预留边角，这样折完只能用透明胶带硬粘住，如何解决这个问题，有同学想到提前留出一个边，这样就可以和另一边重合，看起来更整齐美观。

本课难点是如何刻画蝴蝶?老师按照学生回答示范错误的方法，同学们发现，首先蝴蝶应该画在棱角两边，刻画时要与棱角留出空隙，这样才不会将蝴蝶翅膀完全剪下来。

解决了本课的重点难点，老师引导学生发散思维，大胆想象，如何装饰的更漂亮?可以在不同棱边上刻画蝴蝶，可以装饰小花小草。

本节课总体来说，达到了三维目标的预期效果。

小学美术课教学反思 篇5

天真、活泼、好动是小学阶段学生的特点，这一阶段的学生对游戏的形式往往情有独钟。作为美术教师，我们应该按照新课程标准的要求，根据儿童的年龄、心理特点，设计适合美术课堂教学的游戏，从而使每一个学生都在良好的情绪中通过丰富新颖的教学内容、方法等不断获取新知识，创造新作品。在教授小学美术第二册《泡泡飞呀飞》一课时，为了让学生更好的感知泡泡的形与色，为了能给学生提供一个更好的游戏空间，为了突出本课以游戏参与学习活动的特点，我把吹泡泡的学生活动从教室带到了室外，并参与到了学生的活动中，与学生一起吹泡泡。

片段一：

师∶今天我们一起到操场上吹泡泡好不好？

生∶（异口同声）好！

师：不过，在吹泡泡时要注意观察泡泡的形状和颜色，同时还要注意安全，你们能做到吗？

生：能！

学生争先恐后的涌出教室，迫不及待的吹起了泡泡。

开始时，学生看到我也吹泡泡，都远远的看着我。后来，他们都围在了我的身边，和我一起吹泡泡，并争先恐后的发表自己的意见。

生：泡泡是透明的！

生：我吹的泡泡最大！

生：老师，泡泡要撅起嘴巴吹。

生：我的泡泡两个连在了一起了！

生：老师，慢慢儿的吹才能吹出特别大的泡泡！

生：我的泡泡是圆的！

生：我的泡泡会变色，一会儿是黄色，一会儿变成绿色，一会儿又变成蓝色。

生：老师，我的泡泡是五颜六色的！

生：老师，我们的泡泡都飞上天了！

生：老师，我们比一比谁的泡泡吹的大！

．．．．．．

摆脱教室的狭小空间，学生们象一只只欢乐的小鸟，他们尽情的吹着，大的、小的、圆的、椭圆的．．．．．．七彩的泡泡漫天飞舞，学生们情不自禁的叫着、喊着、跑着、跳着．．．．．．

片段二：

回到教室。

师：你们想把自己吹的美丽的泡泡表现出来吗？

生：想！

师：你想用什么方法和材质表现自己的泡泡？

生：我吹的泡泡五颜六色，所以我想用彩笔来画。

师：很好！

生：我想用彩纸剪贴。

师：也行。

生：我吹的泡泡特别大，飘在空中就像一只只大气球，所以我想用气球来表现。

师：太棒了！

生：，老师，我想和我的同桌一起画。

生：老师，我们想小组合作。

师：同学们的想法都不错，就按照你们的想法来表现自己的泡泡吧！

学生以小组为单位行动起来，他们有的画、有的剪、有的贴．．．．．．

小学美术课教学反思 篇6

本学期学校在第二课堂开设了乒乓球课，经过一学期的教学，收获很大，但也出现了不少问题，总结有以下几点：

1、在教学中，应力求体现以人为本的原则，教学内容、手段、方法、组织形式要因人而异，最大限度地满足学生个体体质健康发展需要，发掘学生的潜能。根据学生的能力，将学生分组，掌握不同难度的技术动作，使学生都能完成教学内容，培养学生的自信心。

2、在教学中，应力求体现学生主体、教师主导思想，最大限度地调动学生学习主动性和积极性，调动学生求知欲望。本次课的教学主要是学生自我探索技术动作的重难点，在练习中发现问题，提出问题，在老师的帮助提示下解决问题，培养学生的自主学习意识。

3、在教学中，应以兴趣爱好的一致性为前提和基础，注重培养骨干并发挥其骨干作用，以起到以点带面的示范效应。在分组教学中，选择技术比较好的同学作为组长，帮助指导其他同学的技术动作，并起到示范的作用。

4、在教学中，要侧重对学生的学习方法和练习手段的指导，注重培养学生自学、自练能力，懂得自己如何锻炼的方法。在教学中学生自我练习的时间，充分发挥学生的自学自练意识，让学生从中得到乐趣。

小学美术课教学反思 篇7

成功之处：在本课中，我从学生的学情出发，站在学生的位置上设计适合低年级学生的教案，力求使学生在这节课后能学到点东西。有效地运用多媒体可以丰富孩子们的视觉经验，引导孩子们从生活中去发现美、感受美，提高他们的观察能力与审美能力。

因此，在课上，通过观察中自然物、建筑、服装等人文环境中形成的线，提高了他们的观察能力，使孩子认识了原来各种各样的线就在我们的身边；通过欣赏世界名画家的有关于线条的作品，使孩子进一步感受到美术作品中线的美感及表现力，提高了他们的审美能力，同时也拓宽了学生视野，丰富了学生对美术的认识。创造性地使用教材，大胆地创设课堂教学情境，在合作中充分激发孩子们的创作激情。

为了拓宽学生视野，丰富学生对美术的认识。美术教学是一种直观的形象教学，需要通过教师采取一系列的教学方法和教学手段，向学生传授美术方面的知识、技能和技巧，而在整个教学过程中，示范教学发挥着不可替代的作用。教师通过示范，向学生形象地贯彻教学意图，明确教学方向，提出教学要求；学生则通过范画理解和把握教学要点，正确认识作画过程，加深学生的理性认识，大幅度地提高教学效果。